Mon parcours artistique a commencé par des expériences profondes vécues durant mon enfance, lesquelles se sont progressivement transformées en une exploration profonde de l'existence. Tout au long de ce chemin, j'ai rencontré une vision du monde enracinée dans la philosophie naturelle et la pensée orientale, alors que je cherchais à me découvrir.
La vision du monde reflétée dans mon travail tourne autour de valeurs fondamentales telles que le changement, la croissance, l'harmonie et l'interconnexion. Je considère le monde comme un processus de cycles continus, où tous les êtres existent en équilibre entre des forces opposées — lumière et obscurité, espoir et perte, vie et mort. Cette vision du monde repose sur les principes de la philosophie naturelle, où ces forces ne sont pas indépendantes, mais se complètent mutuellement, favorisant la transformation et la croissance.
Après avoir vécu une perte personnelle durant mon enfance, j'ai trouvé un réconfort inattendu dans le « Siru », un récipient traditionnel coréen en terre cuite. L'extérieur rugueux du Siru reflétait mon état intérieur, tandis que les germes de haricot qui y poussaient symbolisaient les possibilités d'espoir et de vitalité. Cette expérience est devenue un tournant, transformant ma douleur en énergie créatrice et marquant le début de ma guérison à travers l'art. Ainsi, le Siru est devenu un motif central dans mon travail.
Le Siru est bien plus qu'un simple outil traditionnel. Les germes de haricot qui y poussent sont des symboles de changement et de croissance, servant de métaphore clé pour la transformation et l'harmonie dans mon art. Enfant, je voyais le Siru simplement comme un pot peu attrayant, presqu'un objet abandonné. Cependant, au fil du temps, j'ai commencé à voir la possibilité de changement et d'espoir dans les germes jaunes qui poussaient dans cet espace sombre. Les pousses émergeant de l'obscurité et s'épanouissant en jaune lumineux sont devenues un symbole important dans mon art, me conduisant à explorer la dualité de la lumière et de l'obscurité — des forces opposées mais interconnectées.
À l'instar des germes de haricot qui poussent dans le Siru, tous les êtres connaissent la croissance et la transformation à travers l'obscurité et la souffrance, pour émerger finalement sous de nouvelles formes. Cette idée dépasse l'expérience personnelle, suggérant que toute existence porte en elle une vitalité inhérente et le potentiel de transformation. Sur la base de cette vision du monde, j'explore comment l'art peut connecter notre monde intérieur avec le monde extérieur, en agissant comme un médium essentiel pour la guérison et la croissance..
Mon art est centré sur la découverte de soi et la guérison intérieure. Je visualise l'énergie des émotions personnelles à travers la couleur et la forme, cherchant à explorer l'essence de l'existence et les forces invisibles qui y sont à l'œuvre. Ces forces se manifestent dans la vie et l'expérience de chacun, et je cherche à les dénouer à travers une exploration artistique. Je crois que ce processus en soi peut devenir un voyage significatif vers la guérison intérieure et la croissance.